Durante agosto y septiembre de 2025, se lleva a cabo una itinerancia de pre-estrenos y el estreno de la obra de danza clown “Soliloco” en centros culturales y espacios de las comunas de Quinta Normal, Lo Prado, Cerrillos, San Joaquín, La Pintana y Ñuñoa.
En ella, Beatriz Yáñez, actriz y clown chilena, encarna a Clara, una empleada de custodia en una estación de trenes, espacio donde se depositan pertenencias y se acumulan historias perdidas. Mientras el mundo a su alrededor se mueve, ella permanece en pausa. Sin embargo, su imaginación no conoce límites: a partir de maletas abandonadas y objetos olvidados, transita entre distintos personajes y emociones, revelando la riqueza de su mundo interior, viviendo y personificando vidas que no son la suya. La obra es un soliloquio, sobre su imaginario y juego escénico dado por su hábitat laboral que le permite sumergirse en otros mundos, pudiendo pasar de ser una diva, madre, femme fatal o vagabunda, entre otros personajes.
“La obra es un relato sobre el viaje y los caminos que tomamos en la vida, pero también sobre cómo esos caminos no son iguales para todos. La obra transita diferentes emocionalidades que también están dadas por los roles y arquetipos que vemos en la vida. Es una invitación a vivir sin dejar de soñar más allá de las circunstancias, y que lo bello puede estar también en lo roto o melancólico”, dice Beatriz Yáñez, creadora y protagonista.
Con dirección de la actriz y directora argentina Julia Muzio, co-dirección de Marcela Paz Silva y un equipo creativo compuesto por destacadas/os profesionales de las artes escénicas, se presenta una puesta en escena cargada de humor, poesía visual y profundidad emocional; inspirada en la estética de los años 40 y 50 —época dorada del viaje en tren—, y que construye un universo surrealista donde lo olvidado cobra nueva vida.
“Soliloco es un trabajo muy personal, pero con un tremendo equipo de trabajo, creativo y generoso, que ha recibido mi propuesta y le ha dado vida desde sus miradas, lo que me ha permitido salir de mí misma y abrir las ideas. Ya son varios años de investigación en el clown y siento con este unipersonal logro repasar y llevar a escena mucho de lo que me ha inspirado y he aprendido en estos años”, explica Beatriz Yáñez.
También se expone, desde la metáfora escénica, las realidades de la precarización laboral. Clara, inmóvil en su puesto de custodia mientras el mundo a su alrededor se mueve, representa a quienes viven atrapados en trabajos monótonos y mecánicos, que no permiten desplegar el deseo ni el potencial creativo. Su espacio de trabajo —una bodega fría y funcional— se convierte en un mundo imaginario donde ella logra escapar, por instantes, de su rutina. Esta contradicción entre lo estático y lo dinámico, entre la imaginación y la obligación, tensiona una problemática actual: muchas personas trabajan solo para subsistir. La obra interpela esta realidad desde la delicadeza del juego y el humor, revelando cómo incluso en los márgenes del sistema se puede resistir con belleza y humanidad.
Ya se encuentran disponibles las entradas para el 30 y 31 agosto a las 19 hrs. en Espacio Reciclacirco (José Manuel Infante 3047), en el WhatsApp +5696591903.
Sobre Beatriz Yáñez
Beatriz Yañez es actriz titulada de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica. Siguió estudios de movimiento y clown junto a Norman Taylor, Antón Valen, Jango Edwards, Nola Rae y Oscar Zimmermann.
Ha participado en montajes clown como “Chejoviando” (Fondart 2004) y “Mujeres del Amanecer” (Fondart 2011 y 2012), obteniendo premios a Mejor Clown, Mejor Montaje y Banda Sonora por el TeatroMuseo del Títere y el Payaso. También formó parte de la Compañía Reciclacirco en montajes como “Malabares y zancadillas” y “Robin Hood Clown”.
Durante 2018 y 2019, dirigió las obras “Sinfonía de los libros libres” y “Carnaval de los animales” con la Orquesta Clásica del Maule (MINCAP, TRM y MINEDUC). En 2019, recibió la Beca Chile Crea para estudiar en The Last Funny, Last Laugh – Clown Master Class en Barcelona.
